Parece que fue ayer mismo cuando decidí abrir este rinconcito personal... y casi sin darme cuenta, veo que yaha pasado todo un año entero.
Además, me he percatado de como ha ido creciendo poco a poco... y desde entonces habrá tenido unas 32.000 visitas (el contador no lo puse hasta finales de agosto del año pasado) una cifra bastante considerable... y todo ello, gracias a vosotros, por supuesto, que sois los que os pasáis por aquí casi a diario... y a vuestros amables comentarios que tan buenas sugerencias me han aportado a la hora escribir mis post.
Una cosa que me hizo mucha ilusión es ver como ha sido linkada la página en blogs y portales de otros países y hasta de otros continentes. Verme linkada desde EEUU, Francia o Latinoamérica es algo muy especial. Quizá a gente con webs más populares les den un poco igual, pero para esta humilde bitácora personal es un acontecimiento. ¡GRACIAS!
Pero lo más importante para mí, es lo mucho que me divierte hacer esta página y los buenos ratos que ha hecho pasar desde el momento de su creación.
Por cierto, la semana pasada ha llegado un nuevo integrante a la familia... se trata nada más y nada menos que del minino Buddy, llamado así en honor al protagonista del cómic independiente americano Odio del maestro de lo cochambroso, Peter Bagge, para saber más sobre el nuevo Virugato... ¡Haz click sobre la carta!
¡Todo un encanto! Lo que más le gusta es dormir siestas en mi regazo... ¡Qué pena que crezcan tan deprisa!
Como viene siendo habitual por aquí, ya iba tocando contaros algo del Sr. Miyazaki, que siempre da mucho de que hablar... y en esta ocasión me gustaría comentaros un poquito sobre la exposición que hizo conjuntamente, en París, entre diciembre del 2004 a marzo del 2005 con otro genio del mundo del cómic, Moebius.
Oriente y occidente se mantuvieron unidos por dos monstruos del cómic y la animación... ¿Os podéis imaginar como debe ser ver esa exposición? Yo no tuve la suerte de ir, pero gracias a Jose he podido disfrutar de lo que allí se expuso, porque la semana pasada me regaló el libro recopilatorio oficial de este gran evento. He pensado que sería un pecado no compartirlo con vosotros, aunque fuera sólo un poquito... y bueno, aquí lo tenéis.
Para los poco iniciados en el mundo de la bande dessinée (cómic franco-belga) os diré que Jean Giraud (Moebius) es uno de los más grandes artistas del cómic mundial que se han dado en occidente. Autor de grandes series de ciencia ficción con toques de humor negro, las más conocidas; Arzach (1975) , El Teniente Blueberry(1963), El mundo de Edena (1988), el surrealista Garaje Hermético (1976), El Incal (1980)... y un largo etcétera. Llegando a ser un autor tan reconocido y valorado que se le reclamó para colaboraciones cinematográficas en películas tan conocidas como Alien (1979), Willow (1987), Tron (1982), El Quinto Elemento (1997), Blade Runner (1982), Abyss (1989),...
En la exposición se mostraban tanto obras de Hayao como de Jean de forma que viésemos como había influido el arte de uno en la creación del otro, aunque se encontraran en países tan distantes. Siendo destacable su gran labor imaginativa y fantástica a la hora de crear esos mundos tan soñados por sus autores. La admiración e inspiración entre estos dos grandes genios es mutua.
Debajo de estas líneas os muestro la obra que más impactó e influenció a Miyazaki a la hora de crear su obra Nausicaä del Valle del Viento (más info aquí) . A modo de homenaje, han dibujado cada uno la obra del otro, pero dándole un toque de su estilo personal.
Uno de los fondos utilizados en la película de animación de Miyazaki,La Princesa Mononoke. A la Izquierda una ilustración de Moebius con un árbol similar.
Bocetos del diseño del "meve" (o artilugio volador) de Nausicaä de Miyazaki. Diseños de naves realizados por Moebius utilizados en el film Alien.
Fotometraje del Sr. del Bosque de La Princesa Mononoke de Miyazaki y el diseño de un ser acuático imaginario de Moebius utilizado en el largometraje Abyss.
Acuarela de Miyazaki de la película El castillo en el Cielo. A la izquierda, personajes creados porMoebius para el videojuego Los 7 Samurais.
Cuando Moebius vio el largometraje animado, Akira, de Katsuhiro Otomo, quedó tan fascinado que desde ese momento, que se sintió influenciado por el estilo de dibujo manga a la hora de realizar sus obras. Siendo tanto Miyazaki como Yukito Kishiro (autor de Alita Ángel de Combate) sus otras fuentes de inspiración.
Buscando algún video para el post me encontré con esta pequeña joya... son unos trailers de lo que iban a ser los largometrajes animados de El Incal y Arzakc que se quedaron en meros proyectos. Por cierto, la animación y el diseño de personajes, es sublime, muy similar al de los comics originales. Una verdadera pena, que nunca llegaran a finalizarse.
Una exposición que hubiera dado cualquier cosa por ver... Daros cuenta lo mucho que significa Miyazaki para mí... si a ello le sumamos la presencia de Moebius... Los tebeos y libros de ilustraciones de éste autor, nunca faltaron por mi casa gracias a mi hermano mayor, y crecí admirando su destreza al dibujo y su genial narrativa. ¿Qué más se puede pedir?
Este post va dedicado a petición popular por dos lectores habituales (Roski y Daicon X) que tenían curiosidad por ver que me habían regalado en mi cumpleaños, aunque, seguro que había alguien más por ahí que le picaba la curiosidad y no dijo nada ... ^_^
Pues la verdad es que fueron bastante molones y útiles, que ya se sabe que en una casa nueva, todo es bienvenido.
Para empezar "los regalos Miyazaki", que no faltan en mi cumpleaños desde hace lo menos 3 o 4 años seguidos... ¡Qué bien me conocéis! El libro es un recopilatorio de ilustraciones del Sr. Hayao y Moebius que expusieron hace un tiempo en conjunto por tierras francas. ¡Toda una rareza! (esto es "pasto" para un futuro post), y un DVD original en edición inglesa de Porco Rosso¡¡A ver cuando lo editan en castellano por aquí!! ¡Qué es una auténtica obra de arte! (más info de la peli aquí)
Además la 2ª temporada completa de las aventuras de mi amigo acuático preferido Bob Esponja. Mis capítulos favoritos de lo que ya llevo visto por ahora: "Algo huele mal" y "El gran fracasado rosa" ¡¡Tronchantes!!.
¡Ah! Y un llavero de Tsuneo de Doraemon, no sé si lo veis en la foto, va sobre una escoba mágica voladora.
Un poquito de lectura no viene mal... y qué menos que leer sobre las chifladuras de Lupin III y las interminables aventuras del chico-perro-medio-demonio Inuyasha (¡Por dios! ¡Qué maten ya a Naraku!)
Una alfombrilla para jugar al Dance Dance Revolution... no todo es Osu! Tatakae Ouendan(gracias Asuka y Caronte por pasarme la 2ª parte) que también hay que ejercitar el cuerpo un poco.
Unos delicados perfumes.
Una latita para guardar mis tes preferidos y un utilísimo Wok, para emular a mi amado juego Cooking Mama... , en casa me llaman Cooking-Montsiky, así que... ¡Por algo será!
... Y también algo de dinero (que emplearé en compra de ropa y zapatos) y la colcha que sale de fondo de algunas de estas fotos. Nos viene muy bien ahora que hace fresquito por las noches... Pues esto es todo, os estoy muy agradecida por todos estos grandes regalos, me han hecho mucha ilusión... ¡Y a los que asistieron a la fiestecilla también muchas gracias por venir! ¡Ah! Actualización dentro de unos días. No faltéis a la cita.
Ya estoy aquí de vuelta, como os prometí el día de mi cumpleaños, para hablaros sobre otro de mis videojuegos preferidos, El Puyo Puyo, ya sabéis el juego de las gotas de colores con caras. Voy a centrarme especialmente en la última versión que salió para la DS, ya que se trata de un juego muy especial que celebra el 15º aniversario de dicho videojuego (últimamente, vamos de aniversarios en el blog, por lo que se ve.)
Se trata de uno de los juegos más entretenidos que he jugado en los últimos tiempos, tiene ciertas similitudes con el Tetris, Columns, Panel de Pon, o el Dr. Mario, a todos ellos se los englova en los llamados juegos tipo Puzzle.
La creación del juego comienza 15 años atrás, en 1991, cuando la compañía Compile sacaba para la MSX2 su primer Puyo Puyo, el cual en un principio se trataba de un juego de rol denominado Madou Monogatari, los enemigos de los protagonistas de dicha historia eran estas gotitas de colores (si os fijáis, tienen cierto parecido a los Slimes de Dragon Quest).
Hasta 1992 SEGA no se lanzó a sacar el primer juego de Puyo Puyo tal y como lo conocemos hoy en día, sacándolo en formato recreativa. A partir de ese momento, debido a su éxito se empezaron a sacar diferentes modalidades para la PS2, Game Gear, Game Boy, Neo Geo Pocket... siempre teniendo como protagonistas los personajes de la primerísima versión rolera. Se llegó incluso a sacar una versión especial titulada DR. Robotnik´s Mean Bean Machine(1993) cuyos personajes eran los protagonistas de la serie de televisión Adventures of Sonic the Hedgehog.
Y...¿cómo se juega? Nuestra misión consistirá en reunir gotitas de colores similares para que nos den puntos, cuantas más unamos mejor. Nuestro fin será hacer el mayor número de combos posibles... esto quiere decir, reservarnos algunas gotas colocadas estratégicamente, para cuando se junten unas, caigan a continuación las siguientes... esto hará que nos suba la puntuación y que al enemigo contra el que juguemos (el CPU o un jugador online) le caigan unas molestas gotas de color negro que le vayan tapando su pantalla, aunque tu contrincante puede hacerte lo mismo a ti. Cuantas más gotas de color negro tengas en tu pantalla, peor, porque si tocan la parte superior del "recipiente"donde se va acumulando todo lo que te cae desde arriba, perderás la partida. Explicándolo con palabras, parece la mar de complicado, mejor que veáis un video demostrativo (también podeis elegir entre las miniaturas que ofrecen ahora los videos de YouTube en la parte posterior, para ver más videos de muestra):
Puyo Puyo 15th Anniversary para DS es un resumen y un homenaje a todas las entregas anteriores del juego, aunque con algunas mejoras, como el modo wifi o multijugador, con el cual nos permitirán enfrentarnos a 8 amigos, pudiendo jugar 4 jugadores al mismo tiempo. Yo aun no he probado a jugar en esta modalidad... tan sólo en el modo historia que es realmente entretenido en el cual nos tocará retar a multitud de personajes, mientras la dificultad se va incrementando más y más. La única pega que no tiene traducción al español o al inglés, la única versión a la que podréis jugar será la original japonesa, pero ello no impedirá que podáis jugar con total normalidad. Espero que no tarden en traerlo a Europa como hicieron con la versión anterior.
Además del juego clásico, habrá otras pantallas especiales en las que tendremos que librarnos de molestas bombas a punto de estallar, hacer combos sin parar desde que comienza la partida (modalidad Fever), jugar sobre un medio acuático mientras las gotas flotan, jugar a oscuras con la ayuda de un foco, lidiar con unos goterones de tamaño colosal... multitud de posibilidades distintas a cual más entretenida.
Es destacable el diseño de los personajes con un diseño muy "manga" y muy "cool" de una gran carisma. Decidieron mantener los mismos de las anteriores versiones, eliminando algunos de ellos (como Skeleton y Minotauros) Mis preferidos la ranita Dongurigaeruy la cebolla demonioOnion Pixy con su grito "¡oniooon!". La música que nos acompañará será aleatoria y no podremos elegirla nosotros mismos, pero acompañará muy bien a la acción que transcurrirá en cada pantalla.
Debo advertiros que el uso del Stylus en este juego, apenas tiene utilidad alguna. Sinceramente, creo que se debería haber aprovechado un poco más esta característica tan fundamental de nuestra portátil preferida.
Si ahora mismo estáis pensando "yo no tengo DS y también quiero jugar" no os preocupéis porque existen multitud de versiones de este videojuego para otras consolas e incluso para juegos de telefonía móvil. A destacar Puyo Puyo Fever que fue lanzado para Dreamcast, GameCube, PlayStation 2, Xbox, Game Boy Advance, PlayStation Portable y por supuesto la DS. Con unas características similares al juego al que he dedicado especialmente este post. Esta versión si salió en Europa, como os comentaba antes, y está traducido al castellano. Así que ¿qué más se puede pedir?
Por cierto, me he llevado una sorpresa muy grata buscando videos para este post... Puyo Puyo tiene unos pequeños cortos de animede una gran calidad de animación. Os ruego que les echéis un vistazo, porque no tienen ningún desperdicio:
Y hablando de anime, acabo de recordar que en Genshiken, se hizo un pequeño homenaje a este gran videojuego.
Concluyendo, Puyo Puyo es un gran juego para los amantes de los puzzles con el que tendrás horas y horas de diversión y que acabará enganchándote cosa mala. La única pega que le pondría, es que acabo bastante cansada cuando termino de jugar con él, porque estresa un poco. Vamos que no es el típico juego relajante ni mucho menos. Y ahora os dejo, que con tanto hablar de él, me han entrado ganas de echar unas partiditas.
Hoy es un día muy especial para mi... ¡Cumplo nada más y nada menos que 30 añitos!
Parece que fue ayer cuando iba al colegio y me regalaban juguetes para mi cumpleaños... aunque seguro que este año algún peluche o muñequito (de algún anime o manga) cae seguro... o algun juego para mi queridísima DS (en vez de para mi arcaica Game Boy "ladrillo") .... los años no pasan para mis gustos por lo que se vé ...
Eso sí ahora vivo en mi propia casa con una persona a la que amo y rodeada de tebeos y DVDS ¡Qué más se puede pedir! Esto es la gloria. Aquí una foto mia posando con mi kimono rojo ^_^
Hasta mis "amiguitos" virtuales de Animal Crossing (aqui más info sobre esta historia) me han mandado regalos al buzón de mi casa. E incluso me han traido una tarta con sus velas y todo. ¡Qué juego tan entrañable! la muñeca Monsiky tiene suerte de vivir en la aldea de Namek.
He tenido estas últimas horas bastantes llamadas telefónicas de amigos y familiares, tarjetas virtuales de felicitación... y un video muy bonito que os pongo a continuación. ¡Gracias por enviármelo MAt!
Espero pasármelo muy bien el fin de semana que es cuando lo celebro ya os contaré si me ha caido algún regalo molón. ¡Ah! Y dentro de nada el blog cumple también su primer añito. Bueno, os dejo... en un par de dias prometo actualizar. Así que, permaneced atentos.
A principios de mes daba un repaso a algunas de mis colaboraciones para la web Viruete.com, en ese caso se trababa de proyectos que llegaron a buen puerto y llegaron a publicarse en su día... Ahora voy a mostraros algunos de los que se quedaron a medias y que tenía por ahi guardados... Como son tan interesantes, me parecía un desperdicio no mostraroslos... así que... aqui los tenéis.
Estos diseños de personajes los creé hace dos años para una tira cómica que iba a desarrollarse semanalmente en la página, se quedaron a medio camino y nunca llegaron a salir en dicha web, por falta de tiempo para hacer buen guion. Aunque nunca se sabe, lo mismo cualquier día se les saca partido. A Jose, y también a mi, nos encantan, ya que representan los estereotipos de los individuos más cacareados en los artículos. Están dibujados muy simplificados, pero teniendo el cuidado de usar prendas u objetos que los identifiquen con cierto grupo social.
La "pija" adolescente, con sus complementos de moda
1ª Tira cómica (nunca fue publicada).
Todo un estudio social... si fueran diseños actuales, seguramente no hubiera faltado algún "cani" o un "perroflauta" ¿Qué no sabeis de lo que hablo? Esperad nuevos articulos y vereis a que me refiero.
También realicé otros dibujillos sueltos, como uno se los famosos Furbys que tantos artículos han protagonizado (especialmente los de comidas) y otro habitual que no podía faltar, El Mono Ramono y sus cuentos abstractos.
Todos los realicé con Freehand y con mucho esmero, cuidando cada detalle. Espero poder darles una salida en un futuro próximo.
Experto en dramas psicológicos enrevesados y en mostrarnos el onírico mundo de los sueños y los delirios de la mente humana de una forma compleja, es considerado por algunos el David Linch del mundo de la animación.
Las diversas y complejas historias que componen esta serie fueron ideadas por su autor durante la realización de los tres primeros largometrajes mencionados anteriormente. Quiso utilizarlas en su hilo argumental, pero se dio cuenta que realmente no encajaban en dichas películas. Por lo tanto, decidió recopilar todas estas historias en un formato serializado de 13 capítulos y así nació este psicótico anime.Producido en el año 2004 por el estudio Madhouse INC de una forma muy cuidada y animación magistral. La edición de DVDs en nuestro país ha corrido a cargo de Selecta Visión de los que tan sólo sacaron 2.000 copias en marzo del pasado año. Aunque por lo que acabo de ver, en su página web, aun se puede hacer el pedido de la colección en dos versiones, tanto integra, como para coleccionistas.
Puede que a algunos lectores les suene esta extraña serie, ya que fue emitida en enero del año pasado por el canal televisivo Cuatro en su programa Cuatrosfera (a altas horas de la madrugada), ademásde en el autonómico Canal Nou. No creo que esto haya hecho de ella una de las más populares por nuestros lares. Una verdadera lástima, ya que se trata de una pequeña joya de la animación.
En el inicio de esta historia conocemos a la joven Tsukiko, dibujante de profesión y creadora del popular personaje Maromi que hace las delicias de niños y adultos... La ilustradora en ese momento se encuentra en pleno bache creativo y sus superiores le exigen crear un personaje nuevo tan bueno como el anterior... justo en ese momento el Chico del Bate entrará a escena y agredirá a la chica golpeándole en la cabeza. Ingresará en un hospital y mientras una pareja de policías investigarán e intentarán desvelar el misterio de quien es aquel adolescente de patines y bate dorado que ha empezado a atacar a gran parte del vecindario...
El argumento que se nos plantea es bastante complejo, con una gran cantidad de personajes, los cuales desvelan los aspectos más oscuros de la sociedad japonesa, tales como los otakus coleccionistas de muñequitas, la obsesión enfermiza por los juegos de rol, la presión del trabajo de los animadores, la competitividad de alumnos en las escuelas, la enfermedad mental de la doble personalidad... llegando hasta tratar temas tan serios como las quedadas de suicidios colectivos por internet, o la pederastia. Todos estos personajes terminarán irremediablemente relacionados entre sí en una trama la mar de enredada.
La guinda de este anime corre a cargo de su banda sonora compuesta por el singular Susumu Hirasawa, del que ya hablé en otra ocasión por ser el compositor de la serie animada de Berserk. Hirasawa y Satoshi Kon forman un dueto que resuena en armonía. Nadie mejor que éste músico para darle ese toque entre la locura y la armoniosidad al conjunto final de esta obra... ya han colaborado juntos en otras ocasiones como en Millenium Actress y la recientemente difundida Paprika
Una serie que no debes perderte si lo que te gustan son los relatos de suspense, además lo tiene todo historias policíacas, cotidianas, fantásticas, oníricas... y todo ello enlazado perfectamente en forma de capítulos. Te hará reflexionar sobre el pensamiento humano y como puede desvariar hasta llegar a la locura por estar sometido a un poco de presión... A mi desde luego me ha encantado, y he disfrutado mucho con ella.
Hoy en la "Viruhouse" hay motivo de celebración... ¡Esta semana ha salido a la venta en Japón la 2ª parte del juego para DS Osu! Tatakae Ouendan y es otro de nuestros juegos preferidos!. Ya sabéis el juego de "los animadores", como le llama todo el mundo por ahí :-)
La primera parte ya tiene un tiempecito, salió nada menos que en Julio del 2005, aunque no había tenido ocasión de probarlo hasta hace bien poco. El argumento es bien sencillo, tú eres el principal integrante de una banda de animadores y tienes que motivar con tus bailecitos al necesitado de turno. Según suena la música, aparecerán una serie de círculos de colores con números. Alrededor de estos, siguiendo el ritmo, saldrán otros círculos que convergerán a su centro, cuando toque el borde del círculo principal, deberemos pulsarlo con el Stilus y así sucesivamente hasta que termine la canción. Es parecido a las notas del Beat Manía o las flechas del DDR, pero adaptado a la DS.
Obviamente, la música de fondo jugará un papel muy importante ya que hay que animar a ritmo de cada tema, y son canciones pegadizas a más no poder, tanto que harán que las tengas en la cabeza todo el día aunque no estés jugando. Se trata de temas musicales bastante conocidos en su país de origen interpretados por grupos que han traspasado las fronteras, principalmente gracias a internet (Asian Kung Fu Generation, Morning Musume, The Blue Hearts, Linda Yamamoto, The Yellow Monkeys,L Arc in Ciel...) Eso sí, algunas de ellas serán adaptaciones al juego, así que no estarán interpretadas por sus autores originales, supongo para darles más énfasis, como ocurre con la canción de Linda Yamamoto a la cual la han modernizado con algunos arreglos.
Las historias que se nos plantean para resolver tendrán cada vez más complicación... ya que comenzaremos con el joven estudiante que quiere ingresar a la universidad (esperemos que no sea a la Todai, porque si no, vamos listos) y tendremos que darle todo nuestro apoyo para que estudie. También hay que animar a una secretaria para que se ligue a su superior y éste la lleve a bailar. Una de nuestras favoritas es cuando hay que conseguir que un cocinero se esfuerce en su restaurante de ramen para atraer a la clientela. En otra habrá que hacer que los alumnos de un profesor de gimnasia se ganen su respeto... y bastantes más por el estilo, luego la cosa se irá complicando más... ya que incluso viajaremos en el tiempo al antiguo Egipto y ayudaremos a que Cleopatra adelgace y se ponga guapa para Marco Antonio, esta canción es otra de nuestras preferidas. Viviremos un romance de fantasmas como si estuviéramos viendo la peli de Ghost. Daremos valor a un padre para que luche contra un ratón gigante mutante y a unos policías para que eviten una invasión de robots alienígenas... y por último salvaremos a toda la humanidad de un meteorito que asola la Tierra... como si fuera la película de Armagedón. En este caso no hay que salvar a la animadora para salvar al mundo, sino animar para salvarlo.
El primer nivel del chico de las gafas será bastante sencillito y nos lo pasaremos de un tirón... pero el siguiente nivel, el del chaval del pelo rojo de punta se irá complicando bastante más... A mí me es imposible pasarme la pantalla del meteorito.... La velocidad con la que debemos tocar con el Stylus los circulitos de colores va aumentando más y más... Y he oído que hay 3 niveles más ocultos no me imagino como deben ser... seguro que infernales... no os voy a desvelar más por si aun no habéis jugado y queréis ver que ocurre a continuación.
Aunque no existe ninguna adaptación al castellano, se puede jugar con total normalidad y seguir las historias en formato manga de los personajes. Ya que son unos dibujos tan sumamente expresivos que aunque no sepas ni jota de japonés, te enterarás de todo a la primera. Por cierto, me encanta este estilo de dibujos y la forma en la que han sido coloreados, tienen muchísima personalidad y expresividad.
Como os anunciaba al principio del post, esta semana ha salido la venta de la segunda parte de este entretenido juego, se titula Moero! Nekketsu Rhythm Damashii Osu! Tatakae! Ouendan 2 y promete horas de diversión a raudales. A ver si le hinco el diente y puedo probarlo pronto. Debajo de estas líneas, unas fotos y un video de la nueva versión para que veáis como es, incluye nuevos protagonistas, nuevos personajes a los que animar y nuevos canciones de estribillo contagioso.
Debo añadir, que han salido otros juegos de características similares a estos dos, pero adaptados a occidente como el Elite Beats con el cual no he tenido ocasión de jugar aun, además posee canciones de grupos tan conocidos como Deep Purple, Village People, Rolling Stones, y muchos más.
Resumiendo, Osu! Tatakae Ouendan es un juego muy entretenido, altamente adictivo con el que no podrás parar de jugar en cuanto le cojas el tranquillo. Además es un juego ideal para los patosillos que se les da mal el Dance Dance Revolution como a mí pero les gustan los juegos musicales. La pega sería la dificultad que tiene... aun no he llegado ni a la mitad del videojuego y ya no soy capaz de continuar jugando. ¡Por favor! ¡Qué alguien me quite la canción Linda Linda de la cabeza!
Ya estoy de vuelta, y esta vez con nuevos diseños mios para mostrároslos. Hoy voy a hablaros sobre mis colaboraciones para la web Viruete.com, en la que llevo aportando cosillas de vez en cuando desde hace más de año y medio y me gustaría que le echáseis un vistazo.
Imagino que muchos de mis visitantes, por no decir la mayoría, conoce la web de José Viruete que lleva ya 5 años aproximadamente y a la que se han ido sumando más y más colaboradores aportando nuevos artículos o simplemente subiendo algun fotomontaje que otro.
Cuando yo empecé contribuir para la página lo que hacía principalmente era buscar y retocar digitalmente las fotografías que acompañaban a cada artículo... y con la temática de la web a veces se convertía en algo arduo... no había fotos sobre el tema y cuando encontraba alguna, era demasiado pequeña o pixelada y normalmente no me acaba gustando como quedaban, así que me ofrecí para ayudar.
Después me empecé a encargar del diseño de los banners anunciantes de cada uno de los artículos que se iban subiendo... para ello también me tenía que comer la cabeza... porque debía quedar atractivo a la vista, llamar la atención y diferenciarse del baner anterior, y a veces, tenía que usar las pocas imágenes que encontrabamos de mala calidad por ahí. ¡Tiene más miga de lo que parece!
Aqui teneis una recopilación de la mayoría de los que hice, seguro que a más de uno de vosotros os resulta familiar alguno de ellos:
De vez en cuando tenía que aportar alguna idea que otra en el texto o en los pies de foto o incluso hacer yo misma las fotografias que ilustrasen el artículo en sí. A Jose se le ocurrió que algunos de ellos podían estar acompañados de una tira cómica (mis favoritas) o simplemente una ilustración para darle un aspecto más gráfico y divertido. Estás pertenecen a: El Imperio Cobra, El Gilipollas de los Cazafantasmas, y a Rambo (la serie de animación). Están dibujadas a lápiz y coloreadas con Photoshop.
De vez en cuando realizo algun que otro fotomontaje para la web, los más destacados los que hicimos el día del incidente de Rajoy y Esperanza Aguirre con el helicóptero en Diciembre del 2005. Nos lo pasamos bomba haciéndolos y los lectores también aportaron sus creaciones. Y tuvo su repercusión, ya que fue linkado en blogs y páginas importantes que llegaron a salir en el telediario de Tele5 (y su página web.)
Últimamente colaboro en algun podcastque otro y lo último que se me encargó fue realizar el nuevo diseño de la web y el blog, así que tuve que hacer baneres nuevos y botones. Fue un poco dificil, ya que tenía que recordar al anterior diseño, pero a la vez darle un aire fresco y nuevo y por supuesto debía utilizar iconos totalmente reconocibles por el lector más bizarro. Tuve que crear nuevos logotipos y para ello no dudé en usar los colores que se emplearon en el diseño anterior. Creo que el resultado final quedó bastante agradecido:
También colaboro con Calipo A, grupo del que Jose es cantante, aunque lo vamos a dejar para otra ocasión. En fin, la verdad es que Jose siempre tiene alguna cosa que pedirme o por hacer y nuevos proyectos que surgen sobre la marcha. Espero poder estar aportando mi granito de arena y ser de utilidad para su autor y todos los colaboradores que hacen la web con tanto cariño día a día.
¿Quién no conoce hoy en día a la famosísima Rumiko Takashi? Por si acaso, os diré que es la autora de series tan célebres en nuestro país, como la aclamadísima comedia Ranma 1/2, la emotiva y al mismo tiempo divertida Maison Ikkoku (Juliette J´taime) o la alocada Lamu.
Ranma está considerada una obra precursora de la "invasión" animéfila en España (junto con Dragon Ball ySaint Seiya), mientras que Maison Ikkoku apenas pasó desapercibida en nuestro país, ya que Antena 3 nunca le dio mucha promoción. Lamu tan sólo fue difundida por algunos canales autonómicos, así que para muchos permaneció desconocida, aunque me consta que en TV3 si tuvo pegada.
Gracias a las ediciones de sus mangas en nuestro país, y a la venta de sus series en formato DVD, por fin hemos tenido la ocasión de poder disfrutar en su totalidad de sus obras más conocidas, y de algunas algo menos populares.Su autora parece desenvolverse como pez en el agua con el género de la comedia y casi todos sus trabajos pertenecen a éste... pero también tiene obras de corte dramático de las que apenas han tenido reconocimiento por aquí.
Planeta Agostini difundió entre sus lectores a mediados de la década de los 90 la obra recopilatoria El Mundo de Rumiko, según la edición deViz Comics. Se trataba tan sólo de dos números con dos historias independientes, en formato comic book con lomo, que tocaban el tema dramático con tintes terroríficos. El primero, Viaje por el Fuego nos hablaba de viajes en el tiempo (que parece por esto precursora de otra obra suya bastante popular, Inuyasha) y el segundo, La Diana Risueña, que narraba una terrorífica historia de venganza y horror en la que parecían unos pequeños y endiablados seres antropófagos.
Pero nos faltó lo que sería el 3º número que nunca llegó a editarse por nuestros lares, aunque en los EE.UU. si llegara a hacerlo. Se tituló El bosque de la Sirena (Mermaid Forest - Ningyo no Mori) y además se editó una segunda parte titula Mermaid Scar (La cicatriz de la sirena - Ningyo no Kizu) ¿Por qué no llegó nunca a editarse en nuestro país si estos comics los había editado también Viz Comics? Pues no sabría decíroslo... Aunque he oído rumores que Glénat se ha hecho con los derechos de la Saga de las Sirenas al completo y puede que lo veamos muy pronto editado por aquí. De momento los fans como yo se han conformado hasta el momento con las fanediciones que distribuyeron las TAMI hace bastantes años... en formato fotocopia, pero bueno, algo es algo y si se trata de una obra tan buena...
Manga Video lanzó por aquella época lo que serían los 3 primeros números de esta colección en su formato anime incluida la primera saga de la sirena que nos faltaba en tebeo. ¡Menos mal! De las 3 películas mi favorita es por supuesto Mermaid Forest(1991)
La leyenda dice que si comes carne de sirena te puedes volver inmortal, pero esto sólo está reservado para los elegidos, ya que si no eres uno de ellos morirás envenenado al engullir su carne o transformado en un horrible monstruo de ojos desorbitados y piel azulada denominado Alma Perdida y vivirás vagando por toda la eternidad con este aspecto...
Mana, la amiga de Yuta, nuestro protagonista, es arrollada por un camión. El cadáver de ésta, es recogido por el doctor Shina y llevado a una mansión apartada, allí intentará transplantar el brazo de la chica sustituyéndolo por el brazo deforme de la extraña joven de pelo blanco Towa. Pero el doctor se llevará una grata sorpresa, Mana es inmortal y se despertará en la sala de operaciones así que se verá incapaz de cortarle el brazo. Entretanto el joven Yuta irá al rescate de su amiga y se topará con un perro monstruoso y... no os cuento más por si tenéis ocasión de ver la película ya que es muy emocionante e inquietante.
El anime de Mermaid Scar(1993) se editó en U.S.A. y consta de tan sólo un OVA que aun permanece inédito por aqui. Aquí tenéis unas imágenes del mismo:
Menos mal que finalmente han contado la Saga de las Sirenas al completo gracias a una nueva serie, titulada una vez más Mermaid Forest, de producción tan reciente que acaba de editarse en tierras americanas, la cual tanto tiempo llevaba esperando. He tenido ocasión de ver los 6 primeros capítulos y os confieso que son una auténtica gozada :-) y ya estoy a la espera de poder ver los siguientes.
La acción transcurre anteriormente a que Yuta conociera a Mana, es más, en el primer capítulo nos narran como se encuentran y como deciden convertirse en compañeros inseparables de aventuras. Y no será hasta el capítulo 4 cuando se vuelva a retomar la historia que se nos contó en la primera OVA distribuida a mediados de los 90, pero dibujado nuevamente y contado en dos capítulos diferentes. Terminada esta historia vendrán muchas más, que prometen ser de gran calidad, al ser adaptaciones directas del manga original.
La serie la constan tan sólo 13 capítulos y os la recomiendo ver con creces. Os dejo con el opening interpretado por la cantante Chiaki Ishikawa("Like an Angel") con unas imágenes muy emotivas:
He dedicado este post a la Saga de la Sirena, porque cuando tuve ocasión de verla y leerla me impactó bastante por esa temática tan dramática y violenta que no es tan habitual en su autora. Y como aún no os había hablado de ella, siendo tan querida y significativa para mi, este era un hueco que debía rellenar de inmediato.
Tengo todo lo que se ha editado de Rumiko por aqui, y me compro alguno de sus Dvds. Maison Ikkoku, no podía faltar en mi hogar. De echo mi mote en casa desde que retransmitieron Ranma 1/2 en Antena 3 hará cosa de 13 u 14 años es Akane... así que os podéis imaginar todo lo que ha influido en mi vida. Y estas historias os aseguro que están a la altura.
